anno di produzione: 2005

“A metà degli anni ’70 una banda di deliquenti di strada partì dalle periferie per conquistare Roma. Per inseguire il loro sogno ingenuo e terribile travolsero ogni ostacolo.
Strinsero alleanze pericolose. Si credevano immortali. La nostra storia è ispirata a fatti reali. I personaggi sono frutto dell’immaginazione degli autori.”

Così appare la scritta all’inizio del film di Michele Placido, tratto dall’omonimo romanzo di Giancarlo De Cataldo ed uscito nel 2005.

I fatti e i nomi dei personaggi narrati nel libro e nel film sono stati riadattati, ma rispecchiano comunque fatti realmente accaduti. In effetti, la vicenda è ispirata alla storia della Banda della Magliana, nome col quale il giornalismo italiano designa quella che è considerata la più potente organizzazione criminale che abbia mai operato a Roma.

A questa Banda vennero attribuiti legami con diversi tipi di organizzazioni quali Cosa nostra, Camorra, ‘Ndrangheta, ma anche con esponenti del mondo della politica come Licio Gelli e Loggia P2, nonché estrema destra eversiva e servizi segreti.

Il film inizia nella Roma degli anni ’70 quando tre giovani della piccola malavita romana, il Libanese, il Freddo e il Dandi, si accordano cercando di formare una fitta rete di alleanze tra tutti i “pesci piccoli”.

Il primo atto del gruppo è il sequestro e l’uccisione del Barone Rosellini, un ricco possidente. Investono poi i soldi del riscatto nel traffico dell’eroina, mettendo in piedi una vera organizzazione criminale che riesce in poco tempo ad assumere il controllo assoluto del traffico di droga.

Presto le loro mire si espandono verso altri campi come quello della prostituzione e del gioco d’azzardo. Si alleano con la mafia e ottengono la protezione delle frange deviate dello Stato. L’unico a intuire lo strapotere del gruppo criminale è il commissario Scialoja, osteggiato, però, dai superiori.

La sete di potere del Libanese, spinge il gruppo ad osare sempre di più, fino alla morte di uno dei capi carismatici e allo scatenarsi di una serie di vendette trasversali che metteranno a ferro e fuoco la città.

Il film (che ha ricevuto 8 David di Donatello 2006, 5 Nastri d’argento 2006, e 2 Ioma 2006) fa capire quanto l’espressione corrente “i misteri d’Italia” sia davvero appropriata perché molti fatti sono misteriosi e tali restano.

Nessuno è riuscito a individuare fino a che punto la banda della Magliana è stata implicata in trame nere come il caso Moro, l’uccisione di Mino Pecorelli, la strage alla stazione di Bologna, l’attentato al Papa.

E’ un colpo d’occhio inquietante e atroce sulla Roma degli anni ’80, un periodo nero, che vede l’innesto della criminalità comune su quella politica e viceversa, fino a far cadere le barriere tra l’una e l’altra. E’ un film che magari non fornisce informazioni inedite sulla banda della Magliana, ma ti lascia inquieto e spaventato come dopo una discesa all’inferno.

Michele Placido si conferma regista votato all’azione pura e negato al contrappunto poetico-politico, ma, vivaddio, Romanzo criminale si distacca con accattivante baldanza dal cinema italiano dell’ombelico d’autore.

Due ore e mezza che guardano a Leone, Scorsese e Coppola nell’ottica di repulsione e attrazione sprigionate dalle gesta dei ragazzi di vita che vollero prendersi la città eterna. Il cast è virile, gli attori fantastici, da Claudio Santamaria, Kim Rossi Stuart a Pierfrancesco Favino, senza dimenticare Stefano Accorsi e Riccardo Scamarcio.

Trailer del film

di Dino Risi

anno di produzione: 1962

Il film che fu scritto da Dino Risi con Ettore Scola e Ruggero Maccari costituisce una rappresentazione dell’Italia del benessere e del miracolo economico di quegli anni e può collocarsi tra la commedia all’italiana e il dramma sociale.
E’ stato descritto come un road movie che si sviluppa in un arco di tempo di 24 ore sulla strada che va da Roma a Castiglioncello e racconta il confronto di due generazioni nel territorio neutro di una giornata di vacanza.

Siamo a Roma, a Ferragosto e la città è deserta. Bruno Cortona (Vittorio Gassman), quarantenne chiassoso e sicuro di sé, amante della guida sportiva e delle belle donne, vaga alla ricerca di un pachetto di sigarette.

Si imbatte in un giovane studente di legge Roberto Mariani (Jean-Louis Trintignant) rimasto in città per preparare gli esami, esattamente agli antipodi di Bruno, timido, educato, perbene, di modi quasi all’antica.

Sulla spinta dell’esuberanza di Bruno, i due intraprendono un viaggio in auto che li porterà verso mete occasionali sempre più distanti. Mentre Bruno si prodiga in consigli di vita vissuta, Roberto sarà più volte sul punto di abbandonarlo, ma sia il caso sia un’inconfessabile attrazione lo riporteranno sempre sui suoi passi in un percorso di iniziazione alla vita.

Anche se l’Italia descritta è la stessa meschina, ipocrita e bigotta di tanti film definiti commedia all’italiana, alcune particolarità del film di Risi apportano linee di rottura rispetto a questo genere. Per prima cosa, i protagonisti del film, che superano le caratteristiche caricaturali della commedia per risultare invece completi.

Sono diversi ma in egual misura positivi e negativi, si attraggono e si respingono tra loro. Il duello Bruno-Roberto propone uno schema innovativo come lo è anche il ricorso all’io-pensante del giovane, che ci aiuta a capire la contraddittorietà tra pensiero e azione che il ragazzo vive a contatto con Bruno e soprattutto il percorso di iniziazione erotico e sociale che compie.

Altra novità importante è il fatto che la pellicola sia considerata un vero film road-movie, il primo del genere in Italia, a causa del legame quasi strutturale che viene vissuto con la strada nello svilupparsi della vicenda narrativa.

Per alcuni critici, la strada rappresenta simbolicamente la nazione che si avvia alla fine di un sogno, quello del benessere collettivo e generalizzato. Il giovane onesto e ingenuo e lo sbruffone quarantenne rapprentano due identità delle nazione giunta ad un bivio della propria storia: la prima, legata ai principi, morirà nella fine di una sogno lasciando campo libera alla seconda Italia, quella furbesca, individualista e amorale.

Il sorpasso, dopo essere stato snobbato dalla critica, ha conosciuto poi un successo eccezionale con degli incassi che hanno raggiunto poco meno di due miliardi di lire. La consacrazione della critica è arrivata finalmente negli anni Ottanta e le memorabili battute di Gassman sono oramai diventate famosissime.

Trailer del film